E por falar em saudade

E por falar em saudade...

Há 40 anos o Brasil perdia Vinícius de Moraes. Costumo evitar a palavra perda quando da morte de algum grande vulto, mas se o desenlace acontece enquanto a pessoa vive uma fase produtiva, e dela seus admiradores e parceiros ainda esperam muita coisa – aí, sim, a sensação de perda é inevitável! Lembro que o genial Dorival Caymmi deixou a vida após os 90 anos e, ainda que a comoção nacional tenha sido intensa, conclamei meus amigos e leitores a agradecer ao céu, que o cedeu a nós por quase um século. Mas Vinícius de Moraes se foi “antes do combinado”, como costuma dizer Rolando Boldrin: tinha 66 anos, naquele 9 de julho de 1980.

Uma coincidência: 14 anos e cinco meses após, seu parceiro Tom Jobim finalizou a jornada terrena, aos 66 anos também.

Vinícius tornou-se conhecido antes de completar 20 anos, tido como um prodígio na poesia. A fama precoce, definiu o próprio poeta, não lhe fez bem: “Me deu uma certa soberba, eu achava que era um poeta genial, essas coisas. Mas depois – contou ele no que se tem como a última entrevista, ao jornalista Narceu de Almeida Filho –, uns dois ou três críticos me puseram no meu lugar, direitinho. Um deles foi João Ribeiro (professor no Colégio Pedro II). Ele me fez uma crítica muito boa, mas também muito severa, como quem diz: Olha, menino, trabalhe mais com o verso livre, os seus sonetos são muito bons!”.

O outro crítico era Manuel Bandeira – poeta e, como João Ribeiro, professor no Colégio Pedro II – que também foi severo ao analisar os poemas do jovem Vinícius. E num momento posterior, Otávio Tarquínio de Sousa “escreveu também um rodapé muito bom, me colocando em minha devida posição. O Mário de Andrade, igualmente, me deu umas porradas muito bem dadas. Isso tudo me ajudou muito”, declarou o poetinha.

Em outubro de 1939, a Grande Guerra eclodira na Europa. A Universidade de Oxford dispensou seus alunos, dentre eles o bolsista brasileirinho Vinícius de Moraes, que aguardou em Portugal o navio em que voltaria ao Brasil. E foi lá, em Estoril, que ele compôs o Soneto da Fidelidade:

         De tudo ao meu amor serei atento
         antes, e com tal zelo, e sempre, e tanto...

Certamente, naquele tempo de espera o sonetista não imaginaria que os versos finais

Que não seja imortal posto que é chama
Mas que seja infinito enquanto dure”

seriam infinitamente repetidos tanto nas declamações em saraus e salas de aula quanto nas cantadas improvisadas e milhares de situações pelo mundo lusófono.

Tinha eu 10 anos de idade quando, recém chegado ao Rio de Janeiro, ouvi uma música surpreendente; o nome: A Felicidade; e os primeiros versos eram

                Tristeza não tem fim / Felicidade, sim.

A voz, salvo engano, era de Agostinho dos Santos. A canção, com melodia de Tom Jobim, tomou conta da cidade e veio a ser o primeiro sucesso internacional da dupla. E foi tema do filme Orfeu Negro, vencedor da Palma de Ouro no Festival de Cannes e, ainda, ganhador do Oscar de Melhor Filme Estrangeiro, sendo o primeiro filme em língua portuguesa a ganhar um Oscar – em qualquer categoria!

Também naqueles anos de 1950, o poetinha Vinícius de Morais tomou por parceiro ninguém menos que J. S. Bach! A histórica Jesus, Alegria dos Homens ganhou ritmo de marcha-rancho e teve seu nome mudado para Rancho das Flores:

        Entre as prendas com que a natureza
        Alegrou este mundo onde há tanta tristeza
       A beleza das flores realça em primeiro lugar...

Para mim – garoto sensível e com o agravamento da saudade dos pais e irmãos, que ficaram em Caldas Novas – as surpresas não acabavam. Uma das mais marcantes foi, em 1959, quando João Gilberto gravou Chega de Saudade, ostentando no rótulo de um setenta-e-oito-rotações o gênero “bossa nova” pela primeira vez.

Àquela altura, nos meus 14 anos incompletos, descobri que, por mais encantadoras que fossem as canções de Vinícius, não deveria mais me surpreender.

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Luiz de Aquino, da Academia Goiana de Letras.